Los viudos de los 80 ya tienen brillo con GIT

Willy Iturri trae al Maule los éxitos que hicieron historia hace ya casi tres décadas.

La unión y regreso a los escenarios de bandas musicales que fueron TOP en la década de los ochenta, junto a la música que el paso del tiempo no ha dejado en el olvido, es lo que podremos disfrutar el próximo sábado 01 de septiembre a las 20 horas en el TRM.

Se trata de una verdadera fiesta ochentera que la empresa Germani y TRM traen a Talca con un verdadero ícono del rock argentino: Willy Iturri y la agrupación G.I.T. quienes llegan hasta el Maule en el marco del tour "AYERHOY", que contempla la presentación de todos los éxitos antiguos, incorporando además temas nuevos.

Iturri vuelve con la misma fuerza ochentera a reconquistar un público infinitamente fiel que no olvidó a G.I.T. El músico ha perseverado en su entrega escénica y durante todos estos años ha realizado actuaciones personales, luchando contra todos los obstáculos, incorporando nuevos integrantes pero manteniéndose fiel al Sonido G.I.T que lo llevó a recorrer América Latina y Europa, con una gran cantidad de éxitos discográficos.

Asimismo, Iturri valiéndose de las nuevas tecnologías, ha ido incorporando nuevos elementos a la puesta en escena.

Francisca Oróstica

Reconocimiento ciudadano a Inti Illimani en el Maule

La agrupación nacional es reconocida por sus 40 años de trayectoria artística en Chile y el mundo y se presenta este domingo en el TRM en Talca.

Un Concierto en el Teatro Regional del Maule programado para el 25 de agosto a las 20 horas es lo que ofrecerá la emblemática agrupación nacional Inti Illimani, en la facción conformada por los Hermanos Coulón.

El grupo musical formado en 1967 es, junto con Quilapayún, uno de los grupos más conocidos internacionalmente, pertenecientes al movimiento de la Nueva Canción Chilena. Y es por esta razón que Talca les ofrecerá un reconocimiento ciudadano, cumpliéndose los 45 años de Trayectoria Artística en Chile y el mundo.

En agosto de 1967, el guitarrista clásico Eulogio Dávalos los bautiza con el nombre de Inti-Illimani, simbolizando el paisaje de la puesta de sol en el lago Titicaca, donde el sol ("Inti" en lengua aymara) se pone detrás del volcán "Illimani", produciendo tonalidades rojas y anaranjadas. La agrupación nace ese año fundada por 3 estudiantes de la Universidad Técnica del Estado. En 1973 mientras estaban de gira por Europa, el golpe militar encabezado por Augusto Pinochet derrocó al presidente constitucional Salvador Allende y tomó el poder.

Desde ese momento, su lugar de exilio y residencia permanente fue Italia, desde donde apoyaron las campañas de solidaridad internacional por la recuperación de la democracia en Chile. En septiembre de 1988, al derogarse la prohibición de ingreso al país que pesaba sobre sus integrantes, regresaron a Chile, donde residen de manera permanente hasta el día de hoy.

Formaciones

Entre fines de 1967 y principios de 1968, queda conformada la primera formación estable del conjunto por Pedro Yañez (director del grupo), Jorge Coulón, Max Berrú, Horacio Durán y Horacio Salinas.

En 1971 se integra José Seves y para 1972 el grupo está compuesto por seis integrantes: Horacio Salinas (director del grupo), Max Berrú, José Miguel Camus, Jorge Coulón, Horacio Durán, y José Seves.

Desde sus inicios, el grupo realiza giras por países latinoamericanos, siendo las primeras a Argentina, Bolivia y Perú, siguiendo luego por Ecuador, Colombia, Cuba, México, Costa Rica y Venezuela. Sin embargo, la verdadera internacionalización del conjunto ocurre por fuerza mayor a partir del 11 de septiembre de 1973 en adelante, cuando comienzan sus 15 años de exilio político en Italia y su presencia creciente en escenarios de países de todos los continentes del mundo.

Luego de diversos cambios en su formación, Inti Illimani inicia dos caminos distintos. Una formación liderada por los hermanos Coulón, que publicó en 2006 el disco Pequeño Mundo, y una segunda denominada Inti-Illimani Histórico liderada por Horacio Salinas, que publicó en 2006 los discos Antología en Vivo y Esencial.

Entrda General: $2.500.-

Francisca Oróstica

Ya están a la venta las entradas para The Police

Desde el jueves 23 de agosto están a la venta las entradas para el show de Sting y compañía en Chile.




Llegó el esperado momento para los miles de seguidores de The Police en nuestro país. Lo anterior porque desde el pasado jueves 23 de agosto, comenzó la venta de entradas a través del sistema Ticketmaster (entradas adquiribles en Falabella, Homecenter y cine Hoyts) para el concierto que The Police realizará el próximo 5 de diciembre en el Estadio Nacional.

La confirmación del espectáculo se concretó luego de una serie de problemas que casi provocaron que el esperado show no arribara a nuestro país, sin embargo la banda que interpreta éxitos tales como “So lonely”, “Sinchronicity II”, “Roxanne”, “De do do do, de da da da”, “Can´t stand losing you”, entre muchos otros, mostrará toda su fuerza el próximo 5 de diciembre en nuestro país en un único evento, que será imperdible.



Los valores de las entradas son los siguientes:
- Pacifico Medio: $ 150.000
- Pacifico Alto: $ 120.000
- Golden Circle: $ 90.000
- Pacifico Bajo: $ 80.000
- Andes: $ 40.000
- Pacífico Lat. Sur: $ 32.000
- Cancha: $ 25.000
- Galería: $ 19.000

Red Géminis

Denisse Malebrán vuelve como maleza

Atrás quedaron los días en que Denisse Malebrán caminaba vestida de un apretado negro, bien maquillada y con parafernálicos peinados. Desde el pasado 28 de abril, cuando se despidió oficialmente de Saiko ante un repleto Teatro Teletón, la cantautora volvió a sus orígenes entregando una interesante y sencilla mezcla de rock con música más popular, pero con un look mucho más natural.

"Yo partí cantando canciones de Camilo Sesto y cuando ya tuve la oportunidad de optar por una música me gustó más PJ Harvey o Radiohead. Aunque este disco (Maleza) tiene una influencia muy especial, porque en el tiempo que lo escuché tuve la oportunidad de abrirme a otras músicas", así Denisse detalló su nuevo camino, el que señaló estar influenciado por artistas como Aimee Mann, The Magic Numbers, Mariza (Portugal) y Anthony and the Johnsons.

Al hablar de Maleza, su primer disco solista, se le nota de inmediato su felicidad con el resultado obtenido, pero también el cansancio por haber tenido que meterse en absolutamente todos los detalles, sin la acostumbrada ayuda de sus ex compañeros Luciano Rojas y Javier Torres. "Yo no estaba preparada a lo mejor para hacer un disco sola, para definir la línea melódica de un bajo, para definir el ritmo que quería tener en cada tema, el cómo yo hacía canciones antes no es muy distinto al periodo de ahora. Yo me siento con una guitarra y se me ocurren canciones y eso es lo que sé hacer, invento una temática y las letras, pero el resto me costó mucho", señaló a Wow.La razón de ser del disco se explica desde el nombre con que lo tituló. "La maleza es lo único que la naturaleza te ofrece en forma gratuita, crece sola y no tiene necesidad ni siquiera de riego, nace con la lluvia, y en ese sentido fue un poco lo que yo tuve que hacer, o sea rescatar lo que tenía de forma natural y empezar a aprovecharme de eso casi instintivamente", dijo.

A pesar de ya ser un nombre conocido en la escena musical de nuestro país, tiene claro que deberá volver al comienzo, sin descartar ningún tipo de escenario. "Me siento partiendo de nuevo, entonces estoy asumiendo una humildad que corresponde entorno a que tengo que empezar a ganarme un público nuevo, que no es el caso de mis compañeros (Saiko) que ya tienen un público que nos habíamos ganado juntos".
Mucho se ha dicho sobre su alejamiento de Saiko, pero antes de caer en el juego, Denisse prefirió explicarlo de la forma que mejor sabe hacerlo, con una canción que refleja la tristeza que sentía a pesar del éxito de la banda. "‘Partir’ es un tema que escribí cuando me fui y es como mi explicación más cercana e íntima en torno a como fue para mi tomar la decisión de irme".

El momento de escucharla en vivo llegó y este jueves 23 de agosto se presentará por partida doble en la Sala SCD de Bellavista, para luego dar a conocer su disco y lanzarlo recién a fines de octubre en el Teatro Oriente. La razón ella misma la dijo: "Quiero que las personas que vayan lo hagan teniendo conocimiento de lo que es Maleza, de lo que era y lo que soy".

Aquí te dejamos el video de "A veces tu".

Fuente: www.wow.cl

Pianista ucraniana interpretará a grandes compositores en el TRM

Julija Botchkovskaia ha grabado dos discos compactos y es miembro de la escuela de Música y Teatro de Hamburgo.

Beethoven, Grieg y Shumann resuenan nuevamente en el Teatro Regional, esta vez en la interpretación de la pianista Julija Botchkovskaia que ofrecerá un recital el miércoles 15 de agosto, a las 19:30 horas como parte del ciclo de Piano del TRM.

Julija Botchovskaia , nació y creció en Schostka, Ucrania. Las primeras lecciones de piano las tuvo a la edad de cinco años de su madre. De 1981 hasta 1989 estudió en la Escuela Especial para Niños Talentosos de Moscú, seguido de numerosas presentaciones como solista y con orquestas de la ex-Unión Soviética. Continuó sus estudios en el Conservatorio Chaikovsky de Moscú y desde 1993 estudió piano en la Escuela de Música y Teatro de Hamburgo, donde obtuvo el diploma de Concertista en piano con honores en 1999.

Ha sido ganadora de numerosas competencias, entre ellas: Competencia Internacional de Piano en Glasgow, Gordon Frazer Trust; Competencia Internacional de Piano María Canales de Panamá, Barcelona; Beca Masefield de Alfred Toepfer Trust, Hamburgo; Competencia AMSA, Cincinatti.

Ha participado en clases magistrales de música de cámara, entre otros por Ralph Gothoni, Cuarteto Amadeus, Cuarteto Borodin, Vladimir Viardo así como Lew Naumow. Durante su carrera artística ha tenido varias presentaciones y recitales en la Radio y Televisión de Moscú y Kiev.

También ha tenido destacada participación en Festivales de música en Europa. Desde 2002 es miembro y conferenciante en la Escuela de Música y Teatro de Hamburgo. Junto al violinista Mark Lubotsky ha grabado dos discos compactos con música de Nikolaj Roslavets.

Valor: $2 mil general

TRM

Quilapayún presenta en el Maule, homenaje en el centenario de la Matanza Santa María de Iquique

En el marco de una gira por todo Chile, la emblemática agrupación se presenta en el Maule.

Quilapayún comenzará una gira nacional para conmemorar el centenario de la matanza obrera de Santa María de Iquique, suceso que motivó la creación del disco del mismo nombre, una de las placas más importantes de la música chilena. Es por esta razón que se presentarán en el TRM el día domingo 19 de agosto a las 19 horas.

La Cantata de Santa María grabada hace cuatro décadas y compuesta por Luis Advis, será presentada en varias ciudades de Chile con la agrupación liderada por Eduardo Carrasco y las intervenciones del actor Jorge Gajardo, acompañados de la Orquesta Sinfónica Juvenil de cada una de las ciudades visitadas.

Quilapayún tiene razones para celebrar. Y es que son pocas las agrupaciones que llevan 42 años de trayectoria y relanzan uno de sus discos más emblemáticos de la historia de Chile. La " Cantata Santa Maria de Iquique", compuesta por el fallecido músico y filósofo Luis Advis fue compuesta en 1972 y se ha convertido en la obra musical más importante de denuncia social.

Quilapayún está compuesto por Eduardo Carrasco (fundador y director), Carlos Quezada, Hernán Gómez, Guillermo García, Hugo Lagos, Sebastián Quezada, Ismael Oddó, Rubén Escudero y Ricardo Venegas. Muchos de ellos, viajarán desde Francia donde residen actualmente para celebrar el centenario de evento histórico.

"Esta Cantata Santa María marca el resultado más logrado en un género de obras, anteriores y posteriores a esta, que se ha denominado en Chile y en América Latina, "cantata", precisamente por el modelo que ha establecido esta obra. La idea central es la de unir ritmos folklóricos nacionales con una música de mayor elaboración, dando lugar a un género intermedio entre lo popular y lo culto.

Ella conserva además el carácter dramático de la esencia de la cantata clásica, aunque en este caso la acción que se musicaliza está relatada y no cantada (recitativo). Eso permite un mayor realismo en el relato y una mayor atención prestada al carácter dramático de la música.

Este género abrió un horizonte insospechado al desarrollo de la música popular en Chile y en el continente, pero además, permitió establecer un nuevo puente entre los músicos doctos y los músicos populares, sentando así las bases de una nueva música que, sin dejar de ser popular en el sentido de la amplia difusión, no renuncia a propósitos artísticos más ambiciosos.

La obra se estrenó en julio de 1970, en el Teatro La Reforma de Santiago de Chile, y fue posteriormente presentada en el segundo Festival de la Nueva Canción Chilena, que tuvo lugar en agosto del mismo año, en el Estadio Chile de Santiago (actual Estadio Víctor Jara). En su estreno fueron intérpretes el conjunto Quilapayún y el actor Héctor Duvauchelle, quién también participó en la primera grabación de la obra, realizada pocos meses después... " Eduardo Carrasco.

Las entradas se venden a través del sistema ticketmaster, en el 6902000 y en las boletarías de cada teatro.

Valores:

Preferencial $15 mil

Central $10 mil

Alta $5 mil

TRM

El cine alemán llega al Teatro Regional

El 07 de agosto comenzó este ciclo de cine Alemán y partió con lapelícula infantil "Los seis invencibles".

Pero el ciclo sigue y su entrda es gratuita...

14 de agosto 11 horas:
EMIL Y LOS DETECTIVES (1931)
EMIL UND DIE DETEKTIVE
B/n, subt español, 71 mins.
1931 Gerhard Lamprecht (y guión de Billi Wilder)
Con: Käte Haack, Rolf Wenkhaus, Fritz Rasp, Rudolf Biebrach, Olga Engl, Inge Landgut, Hans Joachim Schaufuß, Hubert Schmitz, Hans Richter, Hans Löhr
CINE INFANTIL; LITERATURA
En el tren que lo lleva a Berlín, Emilio, un muchacho avispado de Neustadt, conoce a un hombre de aspecto extraño llamado Grundeis, que le regala un caramelo. Tras ingerirlo, el muchacho se duerme y, cuando despierta en la estación de destino, el hombre ha desaparecido y con él, el dinero de Emilio. El niño aún alcanza a ver a Grundeis perderse entre el gentío de la gran ciudad. Entonces, conoce a Gustavo, el de la bocina, quien, intuyendo una gran aventura, llama a toda su pandilla tras descubrir casualmente el paradero de Grundeis. Emilio y "los detectives" se lanzan en una persecución por todo Berlín. Pony Hütchen, la prima de Emilio, desempeña un papel importante en la historia. Al final sorprenden al bandido con las manos en la masa, lo hacen detener y reciben por ello una gran recompensa, ya que el Sr. Grundeis no es un delincuente común, sino un atracador de bancos buscado por la policía.
La película en blanco y negro, rodada en 1931 en las calles de Berlín, es la primera adaptación cinematográfica de una novela infantil de Kästner, y, al mismo tiempo, un documento excepcional de la época por mostrar la agitada vida de una metrópoli europea, como era Berlín en aquella época. La película tuvo un éxito impresionante y siguió mostrándose en los cines aun después de que los nazis subieran al poder en 1933. Para ese entonces, ya se habían prohibido las obras de Kästner.

21 de agosto, 11 horas
LAS DOS LOTTCHEN (1950)
DAS DOPPELTE LOTTCHEN
B/n, subt español, 105 mins.
1950 Joseph von Baky
Con: Erich Kästner, Jutta Günther , Isa Günther, Antje Weisgerber, Peter Mosbacher, Auguste Pünkösdy
CINE INFANTIL; LITERATURA
En una colonia de vacaciones al borde de un lago en los Alpes se encuentran dos niñas de diez años tan semejantes que parecen ser mellizas. La primera, de rulos castaños, muy vivaz se llama Luise Palfy y es de Viena. La otra, más tranquila, lleva trenzas, se llama Lotte Körner y es de Múnich. Al principio las chicas al verse se llevan un gran susto, en especial Luise está muy enojada con esta sorpresa. Pero poco a poco nace entre ellas una entrañable amistad y llegan a la conclusión de que efectivamente deben ser hermanas mellizas. A partir de ese momento intentan revelar incansablemente el secreto de sus vidas en vano. El espíritu aventurero de Luise y sobre todo la profunda añoranza de ambas niñas por conocer la otra mitad de sus vidas les inspira un plan osado y muy evidente...
Un año después de su estreno "Las dos Lottchen" se convierte en la película alemana de mayor éxito y recibe en 1951 el primer premio de cine alemán. El deseo de una familia intacta se manifiesta de una forma muy agradable y el final feliz nos llega al corazón. Erich Kästner en el rol del relator convierte a la película en un documento de esa época.

28 agosto, 11 horas
EL TESORO DE MUCK
DIE GESCHICHTE VOM KLEINEN MUCK
Color, alemán con subt. español, 96 mins.
1953 Wolfgang Staudte
Con: Thomas Schmidt, Friedrich Richter, Trude Hesterberg
CINE INFANTIL, CUENTO
El viejo y achacoso Muck, a menudo víctima de las burlas de los niños, relata la increíble historia de su vida, cautivando poco a poco a su joven audiencia: buscando la felicidad, el pequeño Muck descubre el fabuloso mundo de Oriente y conoce a buenas y malas personas en la corte de Sultán, un lugar misterioso en el que ocurren cosas muy extrañas. El director Wolfgang Staudte, uno de los grandes del cine de la RDA, logró hacer de este cuento de Wilhelm Hauff un clásico de cine infantil con sorprendentes efectos especiales, que fascinan al espectador aún después de cincuenta años.

Fahrenheit en Cauquenes: Gustaron, rockearon y prometieron regreso

La banda entregó un show de calidad, lleno de rock. Luego de la presentación, los componentes del grupo, Javier (Guitarra), Felipe (Voz), Diego (Batería), Coto (Guitarra 2) y Carlos (Bajo), compartieron con los presentes e incluso presenciaron y aplaudieron a The Misters, agrupación que se presentó después de ellos.

El viernes 27 de julio se presentó Fahrenheit. Banda chilena de rock que comenzó en el año 2001 y que hoy ya posee dos discos.

Fahrenheit estuvo en Storage resto bar promocionando su segundo disco llamado “Nuevos Tiempos” disco compuesto por 10 temas de los cuales destacan “Inimaginable”, “Vuelvo a Vivir”, “Nuevos tiempos” (tercer y nuevo single), Por ti y “Euforia” entre otros.

La presentación duró poco más de una hora, donde la agrupación interpretó todos los temas de su segundo disco e hizo un recorrido por éxitos de su primera placa y sorprendió a los presentes con “Livin on' a Prayer” de Bon Jovi y una versión propia y rockera de “Todos Juntos” de Los Jaivas.

Los integrantes de Fahrenheit quedaron muy conformes y prometieron volver en una próxima oportunidad. “Estamos felices, Cauquenes nos recibió muy bien, la gente nos acompañó y nos sorprendió que varios sabían muchas canciones, incluso conocían una que es de nuestro tercer disco, nos vamos más que felices y esperamos volver pronto” señaló “coto” segunda guitarra del quinteto.

Fahrenheit ya comienza a preparar presentaciones a nivel nacional, Felipe, vocalista del conjunto comentó que “la idea es que nos conozcan en todo Chile, ya estamos sonando en Santiago, y comenzamos con Cauquenes, la verdad es que la experiencia es inolvidable y con esto esperamos visitar ciudades de todo el país”.

Finalizada la presentación en Storage, los integrantes compartieron durante toda la noche con los asistentes al evento, demostrando su sencillez y cercanía con el público.

No sólo Fahrenheit entregó música en vivo, también la banda The Misters estuvo presente en el lugar.

The Misters que está compuesto por dos cauqueninos (los hermanos Astudillo), se presentaron el viernes 27 y sábado 28 de julio en el mismo lugar, entregando canciones clásicas del rock.

Eduardo Medina, Radio Red Géminis